嶄新的開年，送一本書，給台日追尋藝術之路的你。用來自影像與內容藝術工作者的選書，以影像與內容的共同悸動，作為臺日創作人之間，最誠摯的交換禮物。

創作的形式百變，但回歸起點往往需要一雙推手，幫助藝術家與設計人能走上軌道。從官方到民間，日本透過專業領域交流、建立龐大的藝術資料庫，更藉由實地場域，打開互動的大門，靠近藝術家們的思考與與創作現場，透過不同的專業資源，帶領日本創作飛往更多元的國際舞臺。

2019年至2021年間，日本仍有許多創作展演空間持續開花，在無法自由移動的時代中，反而催生出日本獨特的藝術眼光。而創作生機在臺灣也持續發芽，近年許多從官方單位、獨立空間，到流動型的場域不斷推陳出新，讓藝術以有機形式翻新人們對創作的想像。由秋刀魚編輯部挑選必須關注的創作場域，值得你靜候下回親自拜訪，貼近新創作思維的基地！

圖騰般的藍、活潑大膽的自創角色、畫中彷如點亮城市的流動線條、開始慢慢佔領觀眾的視野，這是藝術家COIN PARKING DELIVERY一眼讓人記憶深刻的色彩形象，但不僅限塗鴉，他的作品從日本海內外的街頭牆面、跳躍至畫作展覽、室內空間、實體造型直至服飾圖樣，COIN PARKING DELIVERY儼然是時下不容忽視的潮流新秀。

記得《鬼滅之刃》第二季無限列車篇的主題曲MV中，搭配著歌姬LiSA高聲線的流動色塊嗎？或是東京奧運閉幕式，那躍上國際的動態色彩演出？這皆是從事「Alive Painting」藝術家中山晃子的作品。善用多種顏料組合，隨著水的流動力、物理化學的變化，結合現場演出、照片、影像等，創造出具有生命力的動態圖像。