撰文—祖孟萱、攝影—楊惟中、圖片提供—same gallery、HERALBONY GALLERY、瓶蓋工廠台北製造所、Lightbox攝影圖書室、fruit hotel taipei

 

從百貨商場到生活藝廊  突破藝術思維的跨界交融

2019年至2021年間，日本仍有許多創作展演空間持續開花，在無法自由移動的時代中，反而催生出日本獨特的藝術眼光。當主流商場點綴小眾色彩，為什麼新意總是滿滿；當藝術品打破看展原則隨你拿，跳脫資本架構的展演形式是否油然而生；當每一次我們以藝術突破既有規則，繪畫之力朝向生活物件持續揮灑。由秋刀魚編輯部挑選必須關注的創作場域，值得你靜候下回親自拜訪，貼近新創作思維的基地！ 

2019年→NOW
當商業思維與次文化共舞：

PARCO MUSEUM TOKYO

「「澀谷PARCO」雖是開業近50年、歷史悠久的百貨商場，在競爭激烈的眾商場中仍引領日本流行風潮、走在時尚最前線，有如百貨界的獨立藝術家，善於將商業產品揉和與藝文，音樂、攝影、時尚、雕塑等藝術企劃，身為次文化、獨立藝術發信基地，卻又同時集大排場的主流、商業眼光於一身，是臺灣較為少見的經營思維。歷經3年整修改裝，2019年重新開幕的澀谷PARCO，不僅建築設計本身融入澀谷的街區特色，更在內部空間一舉植入了兩個藝術展演場域：以藝術設計為導向的「PARCO MUSEUM TOKYO」及動漫文化為主軸的「GALLERY X」，定期策劃不同展覽並展售藝術週邊商品。此外，大獲好評的「SHIBUYA PARCO ART WEEK」藝術計畫，不僅動員全館分發ART PASSPORT，指引商場各區域的藝術活動訊息及特別優惠，於指定場域可觀賞展覽、紀錄片放映、體驗互動等藝術展演。澀谷PARCO至今仍持續擔當澀谷藝文發展推動的重要推手，也是日本極具價值的藝術商業化代表之一。

  • 地址｜東京都渋谷区宇田川町15-1  

  • 營業時間｜10:00～21:00

2020年→NOW
突破想像的實驗性藝廊：

same gallery 

踏入白色立方體建築，一樓是藝廊與銷售處，二樓則是工作和社區交流空間，位於東京的實驗性藝術空間same gallery，連結當代藝術與生活創作，為人們從主流、商業競爭激烈的藝術市場中提出一個不同的選擇。以「bring your own art party」作為畫廊的開幕活動，邀請大家帶上自己的藝術品，並自由裝飾在畫廊的牆上，為家中時常缺乏空間收藏、展示藝術品的日本民眾開啟欣賞與交流的機會； 而24小時開放、觀者可自由拿取藝術展品的「盗めるアート展」（偷藝術展）也引發熱烈話題，意圖打破傳統藝廊與博物館的藏品機制， 當作品作為可被盜取的物件展出時，藝術家與觀展民眾也重新思考當代藝術狀態。在這樣的疫情時代，期待通過生活般的藝術事物，人與人可以跨時代、跨領域地在此流通、交會，自由嘗試、體驗各種藝術展演的可能性。

  • 地址｜東京都品川区荏原4-6-7  

  • 營業時間｜疫情期間，依網站公告為準

 

2021年→NOW
生活品牌化的議題藝術：

HERALBONY GALLERY 

「HERALBONY」 是一個藝術生活品牌， 其名稱緣於創辦人自閉症哥哥年幼時寫下的神秘詞「Heral Bonnie」， 意思是﹁ 那些看似沒有意義的想法，在企劃之後可以創造出世間的價值﹂。透過取得日本各地的身心障礙藝術家、2000 個以上的作品授權並商品化，將身心障礙藝術家﹁不普通﹂的作品，製作成最有魅力的商品。期許經由「藝術實驗」創造社會福祉，改變身心障礙藝術家在社会中的刻板形象。岩手縣盛岡市更於2021年募集會員們，開設了「HERALBONY GALLERY」， 主要目的不單是銷售身心障礙藝術家的作品，而是期望透過空間打造人與人能自在欣賞、交流想法的場域，並不定期舉辦藝術體驗計畫，向世界展現藝術家們的獨特眼光與個性。今年1月起，HERALBONY 更跨足室內設計領域，將作品擴展至家具、地毯等居家物件，讓社會賦予「身心障礙」新的面貌，將其藝術融入日常生活中的光景。

  • 地址｜岩手県盛岡市開運橋通2-38@HOMEDELUX ビル4F 

  • 營業時間｜12:00 ～ 19:00（週三、週四休館） 

 

有機流動場域型態 正在臺灣發生

創作生機在臺灣持續發芽，近年也有許多從官方單位、獨立空間，到流動型的場域不斷推陳出新，讓藝術以有機形式翻新人們對創作的想像。無論是將舊工廠重整為現代新創場域，或是非典型展示類型，都將空間創作與藝術引領至更多元的體驗歷程。

 

2020年→NOW
新創基地翻轉職人精神：

瓶蓋工廠台北製造所

前身為日治時期民營國產軟木工業株式會社，臺灣光復後由專賣局接收為製酒材料工廠。直到2015年經文化局列入歷史建築並進行修復，將廠房轉型為藝文展演的殿堂，「生產、製造」的場域以「瓶蓋工廠台北製造所」的面貌重生，對外開放為一個具有歷史紋理的新創基地。園區內含職人手創空間、數位製造區、共享辦公室等多元區塊規劃。除了推廣Maker場域自營外，也倡議永續精神，將歷史場景中的「製造」轉化為「手創」，透過嶄新的空間、展覽、市集等規劃注入現代養份，因應疫情也加入電子商務與視訊直播零售平臺的新銷售模式，讓創作者們的作品可以跨國銷售，不限於實體場域。今年更計畫招募職人進駐，延續空間所象徵的日本職人精神，打造更多手創者的交流的平臺，創造日常交流與互動的藝創場所。

  • 地址｜臺北市南港區南港路二段13號

  • 營業時間｜10:00～18:00

2019年→NOW
非營利的攝影藝術寶庫：

Lightbox 攝影圖書室

臺臺第一家非盈利攝影專門圖書室，2019年搬遷至臺北市大安區並重新擴大， 整修為挑高、木質且無障礙的開放式空間設計，以空間為媒介保存臺灣攝影文化資產，推廣攝影書籍、知識、資源的共享。不只可翻閱書籍，還有寄售書區及半戶外空間，讓民眾可以以舒適、自由的狀態進行討論與閱讀。館內有許多絕版攝影書籍的收藏，如日治時代臺灣總督府出版的《臺灣寫真帖》、80 年代報導文學經典《人間》雜誌全套等書籍，更不定期開辦多元講座及展覽等，使空間得以繼續流動。透過Lightbox 緩緩而紮實的交流，建立起攝影藝術推廣與資料建置的遠景，持續帶領對攝影有興趣的人們更加認識影像創作的各種可能性。

  • 地址｜臺北市大安區羅斯福路三段269 巷19 號

  • 營業時間｜13:00 ～ 20:00（週日、週一休館）

2020年→NOW
無定義的藝術交流計劃：

fruit hotel taipei 


落腳於臺北民生社區、一個持續流動的臺日藝術計畫空間。主理人將自己曾在東京生活的記憶寶物重現於此， 找了臺日的好朋友們一起出點子，實現一個創作者可以溫度交流的實體社群、有如東京街角座落的個性派小藝廊、以及從小懷抱擁有一個小飯店的夢，通通實現在街區的「fruit hotel taipei」裡頭。暫時不定義空間的取向，而是純粹與大家分享情投意合的藝術創作者與品牌， 同時也期待藉此讓日本業界看見更多臺灣的創作生態與可能性。有時候躺在地板看書、有時瞧瞧牆上的展品， 就像是飯店裡人來人往的故事發生，每回企劃展覽都以不受侷限的眼光與創作者共同建構出內容，透過不同的樣貌呈現給各個一期一會的來賓，來到這裡的人可以感受到置身旅行中的興奮心情， 不斷迸發出跨國交流的火花。

  • 地址｜臺北市民生東路四段97 巷1 弄21 號

  • 營業時間｜不定期開放，依粉專公告為準