2019年至2021年間，日本仍有許多創作展演空間持續開花，在無法自由移動的時代中，反而催生出日本獨特的藝術眼光。而創作生機在臺灣也持續發芽，近年許多從官方單位、獨立空間，到流動型的場域不斷推陳出新，讓藝術以有機形式翻新人們對創作的想像。由秋刀魚編輯部挑選必須關注的創作場域，值得你靜候下回親自拜訪，貼近新創作思維的基地！

圖騰般的藍、活潑大膽的自創角色、畫中彷如點亮城市的流動線條、開始慢慢佔領觀眾的視野，這是藝術家COIN PARKING DELIVERY一眼讓人記憶深刻的色彩形象，但不僅限塗鴉，他的作品從日本海內外的街頭牆面、跳躍至畫作展覽、室內空間、實體造型直至服飾圖樣，COIN PARKING DELIVERY儼然是時下不容忽視的潮流新秀。

記得《鬼滅之刃》第二季無限列車篇的主題曲MV中，搭配著歌姬LiSA高聲線的流動色塊嗎？或是東京奧運閉幕式，那躍上國際的動態色彩演出？這皆是從事「Alive Painting」藝術家中山晃子的作品。善用多種顏料組合，隨著水的流動力、物理化學的變化，結合現場演出、照片、影像等，創造出具有生命力的動態圖像。

2019 年 6 月在網路上掀起熱潮的影片「東京新型橫斷步道」讓不少觀看者驚艷，一見普通的馬路風景，在信號燈轉紅後，斑馬線上瞬間轉換成猶如電影《攻殼機動隊》（Ghost in the Shell）的場景，憑空出現了安全號誌、歌舞伎等符號，呈現出東京特有新舊交雜的文化氛圍及風景。

2017 年 7 月起，東京車站的連結柱上，突然現身一隻白綿綿的生物「Fukuramu醬」，軟萌造型和龐大的身軀吸引了所有人的目光，從銀河的 Fukuramu 國度派遣來地球的她，最大的任務就是帶給每日往來車站的行人快樂與力量。之後還發售Fukuramu 的造型毛巾、壽司、麵包等周邊商品，甚至出現 Fukuramu 神社，鬆軟的模樣，療癒了每個路過人的心靈。而片岡メリヤス正是 Fukuramu 醬的創作者。