這次的早餐店BGM曲單編排從起床到享用短棍、再到走出店門的個人心路歷程出發，適合一人獨享、一人聆聽，世界上所有其他的事情暫時都不重要！

臺灣某種躁動與質感兼具的混種氣質是很具魅力的。熱炒店總是歡快熱鬧，外放的感受便是躁動的表徵，然而爵士樂在我們的文化中仍然是相對代表著中產質感的象徵，所以這次的爵士樂選曲盡量以四四拍的音樂，讓低頻的鼓及點綴的高頻管樂持續留存在熱鬧的熱炒店。至於中頻則留給熱炒店的主角——在這裡吃飯的人們，讓音樂不至於蓋過聊天的聲音空間。

薩克斯風手、作曲家、文字人、電影迷⋯⋯，62歲的爵士音樂人菊地成孔有著多種不同的面貌，90年代組過極富澀谷系色彩的SPANK HAPPY，對影視動畫熟悉的朋友，應該也會注意到《岸邊露伴一動也不動》、《機動戰士鋼彈雷霆宙域戰線》、《燦爛吧！情色時代》背後那些輪廓清晰的配樂。自從大學落榜，在不想繼承家業的前提下進了爵士專門學校，向爵士巨擘山下洋輔學習，也和大友良英一起大破大立、意圖讓爵士更自由。首次接受臺灣採訪，他不僅選了爵士樂的傳奇場地BLUE NOTE TOKYO做為他的爵士日常風景，也不吝於分享過往趣事，把東京自60年代起的爵士場景一隅，絢爛地展開在我們面前。

為什麼許多餐廳總愛播放爵士樂？難道它真的擁有讓料理更美味的魔法？
tonlist是冰島語裡「音樂」的意思，我在下北澤以其為名，開了一間販售熱狗的爵士咖啡廳。店裡平時播放著2000年代以降的現代爵士，但我也不時會穿插一些1950年代至今的作品，讓不同時代的聲響相互交錯，在這個時空拼湊出屬於自己的時序。

為什麼許多餐廳總愛播放爵士樂？難道它真的擁有讓料理更美味的魔法？
マサコ的音樂總是播得很大聲，與其說是背景音樂，於此店更像是如餐點般的主體。我喜歡客人一邊用餐，一邊也豎起耳朵享受各式各樣的爵士樂。這天，我吃著紅豆吐司，搭配的是鈴木勲的《黒いオルフェ》。