秋刀魚邁入第七年，我們希望為臺日文化來點有趣的提案！每期找尋一位臺灣品牌合作，從微觀質地、品牌概念到產品介紹，以中日文方式刊載在《秋刀魚》別冊企劃中。並邀請日本創作者使用臺灣原創品牌，在無法見面的時刻，紙本上來場浪漫的隔空交會。這次邀請到漫畫家大橋裕之使用臺灣物外設計ystudio出品的鋼筆，會迸出什麼美麗的小泡泡呢？

1991年7月20日，年輕的吉卜力工作室，推出《兒時的點點滴滴》，獲得18億日圓的驚人成績， 是當年日本國產電影的票房冠軍。同年11月22日，力圖革新的老字號動畫公司迪士尼，推出《美女與野獸》，創下了1.4億美金的美國本土票房，更是第一部入圍奧斯卡最佳電影的動畫。當年，《兒時的點點滴滴》與《美女與野獸》在兩個國家獲得了同樣耀眼的成功，而它們卻是如此不同的動畫電影。日後，迪士尼與吉卜力都在動畫業界佔有重要地位，但從這兩部電影，能夠看出這兩間公司截然不同的創作思維。許多吉卜力元素也成為許多歐美動畫作品的深層核心，如《創世神通》追求人類與自然平衡的劇情設計、或是許多比男性更強韌的女性角色等等。我們似乎都能從其中，窺見某些來自吉卜力的影響。

動畫宇宙與生活產生的交界，可以變成畫作的珍藏、音樂的享受、周邊收集。透過4位主理人不同形式的物件分享，時而雙手把玩，時而安靜欣賞，一同走進濃縮後，對動畫最真摯的喜愛。

有沒有這樣一部電影，只要講出片名，不分男女老幼，所有人的腦中都會浮起這個印象——白天睡覺打呼，晚上吹陶笛，下雨天不帶傘還讓貓貓淋雨載牠回家的森林守護者，甚至成為吉卜力動畫工作室LOGO 兼吉祥物——1988年誕生的《龍貓》。這部幾乎每個臺灣人都知道的電影，30年後重返大銀幕，上映短短兩個月，竟仍能拿下一千兩百多萬的票房成績。然而，若將這次的大型商業放映歸類為「經典重映」，好像也有點怪怪的，嚴格說起來，這是臺灣首次由片商引進，在戲院正式放映《龍貓》。

這是多麼弔詭的事情，一部從未正式放映的電影，甚至是許多臺灣人小時候的第一部動畫，竟然是第一次上映！仔細深思一下：我們究竟為什麼會對《龍貓》這部動畫這麼熟悉？

你有發現吉卜力的動畫場景其實是可以對照到真實的世界地景的嗎？像《魔女宅急便》是取景自鄰近於義大利的「杜布羅夫尼克」，而《風之谷》則是橫跨於歐亞的喬治亞中「梅斯蒂亞」地區。其實臺灣也有許多隱藏版的吉卜力式建築，跟著建築師渡邊義孝的腳步，發現吉卜力在哪裡？