採訪文字－張容甄、攝影－Liszt Chang、商品照片提供－ BEAMS JAPAN

在世界流行浪潮不斷變換翻騰之下，超過40年歷史的日本複合式選貨品牌 BEAMS，依然是全球時下年輕人心中流行品味的重要象徵。而在世界各地吹起快時尚風潮，BEAMS 放眼國際的同時，目光未曾離開日本本土。2016年，BEAMS成立旗下支線品牌「BEAMS JAPAN」，以「匠」（工藝）、「趣」（流行文化）、「眼」（跨界聯名）、「衣」（服飾）、「祭」（逸品）五大主軸，旨在推廣日本在地文化相關商品，緊扣著 BEAMS 作為文化品牌的核心精神，轉譯新的概念，再次看見日本魅力。

夾帶 BEAMS JAPAN 所傳遞的日本魅力，BEAMS JAPAN TAIPEI POP-UP SHOP 以岡山縣魅力的「BEAMS EYE on OKAYAMA」為題，展開為期三週至3月13日（日）在誠品生活南西店的限定活動，帶來岡山縣美味的食物與優異技術的傳統工藝品。這次我們邀請台北兩位女性創作藝術家，透過花藝師「阿戴商號 AttireSomehow Flower Design」的佑家，與鏤空刺繡創作者「風花 fuuka.」的心慈，在她們各自工作領域中，自然融入本次 BEAMS EYE on OKAYAMA 企劃商品的備前燒與草帽工藝品，悄悄再現岡山的生活風情。

從日本岡山縣出發，這次「BEAMS EYE on OKAYAMA」企劃，帶領大家探索岡山縣的在地面貌，深度探察其現地文化蘊含的能量。談起環繞在日本中國與四國交界的岡山縣，一年當中有將近277日都是晴天的，也因此素有「晴天之國」的稱號。春季盛開紫藤花、秋季長出楓葉，四季有花海妝點岡山的地景；也有日本百大名城「岡山城」，在倉敷川沿岸邊可見歷史勾勒出古城的優雅輪廓。另外關於產業，作為江戶時代日本最大的棉花栽培地，札根成為首屈一指的纖維紡織產業，隨時代演進成為當今日本牛仔褲的重要產地。

擅長與在地創作者結合的BEAMS JAPAN ，本次主視覺特別邀請活躍岡山的插畫家金安亮，延伸岡山縣孕育出的桃太郎傳說為主角，繪製桃太郎享受物產豐饒與陽光日曬的溫暖，令人會心一笑在地的美好事物。

在自然、物產如此豐饒的背景下，岡山縣自然誕生許多優質產品。這次帶來台北誠品生活南西店的品牌有，「襟立製帽所」的草帽工藝品、「幸德堂」的鮮魚貝類罐頭海味、「坂本織物有限公司」的帆布製品、「鈴木屋股份有限公司」的小麥仙貝零食，以及有千年歷史的傳統工藝品「備前燒」。

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【BEAMS JAPAN TAIPEI POP-UP SHOP－BEAMS EYE on OKAYAMA】

活動期間：2022年2月24日（四）- 3月13日（日）

活動店鋪：BEAMS JAPAN TAIPEI POP-UP SHOP 誠品生活南西

活動詳細：https://www.beams.tw/news/220224/

BEAMS JAPAN TAIPEI：https://www.instagram.com/beams_japan_taipei/

備前燒 x 阿戴商號 AttireSomehow Flower Design

順著純粹的質地，任花優雅舞出自由的稜角

連日雨後的台北，陽光的朝氣明顯感染全城街道。位在師大泰順街上的花藝空間「阿戴商號 AttireSomehow Flower Design」，對門一棵高大的鳳凰花樹枝葉搖曳，光影婆娑起舞，灑落玻璃落地門前。主理人佑家開門招呼，花花綠綠的顏色也迎面而來。果然，春天到了。

在晴朗的春天，帶著來自岡山縣「BEAMS EYE on OKAYAMA」的企劃商品，千年傳統工藝「備前燒」拜訪佑家的花藝空間。她笑得靦腆，信手將初次見面的備前燒拿到眼前專注端詳－－細緻的表面，保有泥土原有的溫潤色調、僅透過火焰燒製而成的自然花紋－－充滿好奇且認真的眼神。問起佑家平時如何開始一件插花的作品：「他（花）自然會告訴我他想擺成什麼樣子呀。」不禁期待備前燒在她的手指與花朵間，綻開一場優雅的相遇。

花與草，自然有想去的方向

離開生活出版類編輯身份，重拾從小媽媽總是在舞蹈表演後送上一束花的開心記憶，決定以「花」為新的工作起點。2017年從基隆一處傳統委託行店面開始了阿戴商號，直至2020年搬來台北寧靜民宅街巷中的空間，儘管城市與場景有了轉移，但始終不變的是，想透過花為日常盛開一朵朵美麗心境，送給每一位收到花的人。

隨著店裡音樂 Keepitinside〈Sway〉輕柔響起， ’’So dance with me(I don’t mind) / Sway with me….. ’’這是佑家工作時最喜歡聽的歌曲，「有沒有覺得花與花的交錯，就像跳舞一般，有節奏、律動。」藏不住興奮語氣，「花有想去的方向、想轉的角度。這是植物教我的事，事情會自然有方向的。」從事花藝工作約五年，喜歡將線條、樹枝、細細的草帶入作品，已成佑家的反射動作。漸漸熟稔隨花材的品種與顏色變化不同調性的花束，最後只要加入自成章法的線條，就會變成佑家的樣子。「偶爾還是會想，是不是用色太大膽，太有性格。」花如其人，在花面前總是誠實的她，有些不確定花的鮮明個性是否好。不論如何，可以確定的是，植物隨陽光、風吹而轉動，人也會因外在環境而有所改變。不如先好好欣賞眼前獨有的稜角，下一陣風起，再自然化成其他形狀。

單純的質地，浪漫流露一片赤誠

笑開懷的閒談之後，佑家視線再次專注回到備前燒與桌上的花材。眼裡帶有對花的喜愛與信任，敞開心，沒有預設最後姿態。定睛備前燒渾然天成的顏色與形狀，恣意去嘗試搭配，仔細聆聽這回花又在說什麼。一陣安靜之後，她突然愉快地出聲：「黑種草像是從一顆石頭裡長出來了，一旁搭配的洋甘菊，有沒有像一起在跳舞！」接著看向另一只器皿，「黑色的辣椒也好適合與黑種草共舞。」黑種草——莖葉纖細多分枝，花瓣顏色有藍色、紫色、白色——紫色的黑種草是她昨天在花市一見鐘情的新朋友，不諱言近日將會經常用他來創作，「就跟戀愛一樣，浪漫的一見鐘情後，還是要多多相處才知道合不合適呀（笑）。」

日本岡山縣千年歷史的備前燒，不使用釉料，以土壤本身經高溫燒製成純粹的大地泥土質地。此刻來到佑家的手上成為花器，彷彿也活得浪漫起來。花器純粹的本質，與佑家赤城坦露的情感一起流動，手指間任花舞出自由的生命。如此坦然，如此貼近真實的生命。

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阿戴商號AttireSomehow Flower Design

以植物為介質開創ㄧ處不設限的美麗空間，分享生活中的各種美好，提供花束、花禮訂製、體驗課程、新娘捧花和空間／婚禮佈置。花藝課陸續開班，春日花正美，歡迎一起來跟植物當朋友。

Facebook：https://www.facebook.com/attiresomehowflowerdesign

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襟立製帽所 x 風花 fuuka.

以繡線穿引日常，幻化時髦的生活曲線

刺繡，一般人對它的印象僅停留在傳統手工藝，是針線在平面布料上繡製的各種裝飾圖案的總稱。「鏤空刺繡」，則是褪去圖件背景的布料，變成鏤空形狀，可任光影穿透其中。「風花 fuuka.」品牌主理人心慈，在無意間發現這迷人工法後，大膽嘗試跳脫一般刺繡在衣料的安排，搖身一變摩登女紅，手作繡製一只只鏤空刺繡耳環，轉瞬間藝術品躍上耳際，成為妝點的時髦配件。

心慈初次遇上鏤空刺繡，是意外從網路上搜得南美洲傳統刺繡工藝－－鏤空的刺繡可能化身桌巾等家用裝飾，最驚艷的甚至有看過整件新娘禮服。相遇這細緻的傳統工法，著實令她眼睛為之一亮，「希望繡線的美麗，在現代生活能夠有更多人接觸。」眼神著迷地分享將這項工藝轉變為風花耳飾的心情，耳環是她想到漂亮兼具實用，一般人也容易靠近的物件。猶如「BEAMS EYE on OKAYAMA」從岡山帶來的「襟立製帽所」，專注於生產經典傳統草帽之外，不忘突破現狀，將草帽變化成收納盒或是鑰匙圈，容下更多現代生活使用的可能。這次我們將襟立製帽所帶來風花的工作室，看「草帽製品」與「鏤空刺繡」如何溫婉邂逅。

以耳飾為起點，一針一線蘊藏風花的慧黠巧思

按下門鈴，走進老公寓一樓的階梯還沒踏滿，位在二樓的工作室已敞開迎接，「你們來了～～～」外頭是初春乍暖的氣候，我們帶著微熱的體溫進到屋子。穿著一席品味雅緻的背心洋裝的心慈，悉心張羅我們到來，端來早已備妥的冷泡茶。一口飲下，沁涼如同工作室的寬敞透亮襲來，暑氣轉瞬消退。見到心慈本人，如同看見風花耳飾的第一眼，果然氣質高雅大方；然而，在深入暢聊創作工法後，如同定睛細察耳環的細節，不難發現其慧黠調皮之處。

2019年正式成立的風花工作室，以耳環為起點，在苗栗以藺草為主題的編織藝術節出攤。作為第一次面世的場合，就收到熱烈的喜愛迴響，也正式定心踏上風花的旅途。看著眼前的心慈熟稔於繡棚上的一針一線，精巧處理每個穿引的細節，很難想像，在工作室成立之前，她只有密集花半年的時間，以正職的閒暇，憑一股熱忱自學刺繡工藝走到今日。

謙虛的她只是害羞笑說：「我的學習和創作方式其實很土法煉鋼。」對於一開始學會的平面鏤空刺繡感到司空見慣之後，探求新意的熱情，無形在她生活中驚喜迸發各式型態。好比隨手將平面繡布上的月牙狀捲起，隨即化成海洋裡的波浪；將服飾裁縫中常見的「抽摺技法」靈機運用到刺繡品，原先規則的繡線，突然冒出立體的花朵；還有發明一款耳環的變形公式「3 x 2 x N = ♾️」，三種變形 x 垂墜或貼耳式 x 交錯方位 = 無限可能（以上公式為縮減說明版）。哇，簡直數學課開始，沒想過浪漫的藝術家，也內建理科的頭腦在運轉。

跳脫既定思考，稍來刺繡工藝純粹美好的訊息

「美麗的外表是必要的，但在這之下，我希望能做出讓人進一步認識後發覺『哇！有意思！』的作品來。」心慈滿心雀躍表達作品裡的核心思想，創作中蘊含的興味與古靈精怪，都在風花每一件美麗脫俗的作品裡。「他們不僅只是一件商品，而是一件作品。」近日與不同展覽空間合作，風花多了與大眾溝通的渠道，「相較市集，展覽讓我有更完整的空間，去表達創作背後的想法與故事。」聊起鏤空刺繡的變化，目前耳環只是起點，預告未來還想帶著風花往更多方向去，服飾、燈飾甚至單純一件藝術品都可能成形。同時也期待有趣的異業合作發生，從不同去視角探索鏤空刺繡的美。

這次將 BEAMS JAPAN 的概念與襟立製帽所的創作理念，帶到「風花 fuuka.」工作室，心慈彷彿遇到知己，驚喜不已。賦予傳統工藝與獨特文化新的面貌，一直是風花想透過鏤空刺繡傳遞的訊息。除了理念相依，工作室裡一捆捆多彩的繡線，直接落腳草帽收納盒中完美靠近，自然融入工作桌的一隅。即使一路走來，獨自創立風花的過程有時孤獨，但卻不孤單。每一縷繡線，都如同心慈親密的知己，一起穿引生活中留心的感知與觀察，一同落線交織一幅新風景。全然走在喜愛的路上，信任風、信任光，自然相映迷人的光影，吸引相知的夥伴。