文字—羅健宏、攝影—Kris Kang
沐浴在清晨的陽光中,告別冒著冉冉白煙的櫻島火山,從鹿兒島市中心往西北邊出發。望向車窗外的景色,一座座錯身而過的連綿山巒,此刻正以奔放的綠意展現九州的盛夏姿態。一行人就像是為了追尋色彩的源頭駛向山中,來到被竹林懷抱的工藝聚落—美山。
位於日置市西側,美山在17世紀聚集了來自韓國的陶藝師,負責生產薩摩藩主的御用陶器。當地歷史最為悠久的工房「沈壽官窯」,至今仍然使用最傳統的登窯,燒製帶有釉裂紋路的象牙白薩摩燒。陶窯的鮮紅明火與沿山叢生的竹林,不僅是美山的風景,更成為島內作家和職人們移居此地的理由。每年11月,美山會舉行年度的「美山窯元祭り」,讓喜歡工藝的民眾可以走進工房、親自體驗手作的趣味。而這一回,先跟著秋刀魚編輯部來趟工藝巡禮,認識作家、職人以及他們的精彩作品。
淬煉最初的感動 ガラス工房 Well hands
玻璃職人_井手江里子
擺在陳列架上的透明玻璃杯、風鈴、紙鎮,裡面鑲著多彩的網紋花樣,就像是自成宇宙,讓人一看就難以忘懷。緣起於威尼斯玻璃工藝中的「蕾絲玻璃」,是井手江里子19年功力的累積成果。要成就器皿上的螺旋網紋,須將排列好的玻璃色棒放進1200度的窯中燒熔、並且耐著高溫緩慢彎曲、旋轉,耗費將近數十個小時。儘管製作十分費工,對成果愛不釋手的她,始終堅持現已少見的玻璃工法。
玻璃工房在每年年初定期舉辦體驗課程,讓初學者可以了解玻璃的製作流程、嘗試口吹玻璃杯碗,感受玻璃從燒紅的液體漸漸成形的過程。而每次製作時最讓她著迷的,是欣賞玻璃在電窯中逐漸熔化的過程,玻璃燒熔的橘紅色澤,總讓她想起最初投入玻璃工藝的那份感動。
來一場關於手藝的探索 田中ギター、木の工房
吉他職人_田中俊彥
門口掛著簡單的招牌,田中俊彥的好手藝吸引許多音樂人來到美山訂製吉他。從挑選合適琴身、修整到最終的調校,一把吉他需要半年左右的製作時間。作為吉他職人,最自豪的便是看見音樂人用作品譜出一首首樂曲。即便沒有打算訂做,隨性的他歡迎大家進來工房,甚至是試試吉他的音色。僅是站在工作檯旁欣賞流利地將琴頸削出平滑表面,就能體會大家慕名而來的理由。
不光吉他,田中俊彥也將木頭製成各式茶具,運用木頭本身的紋理和質地,創作出宛如枝幹的湯匙和馬克杯,使用起來也相當順手。最讓人驚喜的莫過於工房旁的車庫,放置著好幾臺改裝迷你車。若是在工房沒看見他,抬頭瞧瞧,說不定正在自己搭建的樹屋享受美山的溫暖陽光。
品嚐滋養身心的美味料理 Bizanchin 蔵
料理職人_上原由美子
在古民家提供日置市和自家生產的野菜製作的和風創作料理,盛放在美山職人的雅緻器皿之中,Bizanchin 蔵絕對是想要感受器皿之美和喜愛健康的人,不容錯過的場所。店裡使用的餐具,不僅是店主人上原由美子個人收藏,更蘊藏著家族對於器皿愛好。
Bizanchin企圖把野菜的魅力發揮到極致,保留食材原始的風味,嘗試各種料理型態,像是和風野菜漢堡或蘿蔔果凍,美味又充滿著意想不到的驚喜,讓人對野菜的印象徹底改觀。飯後每人一臺手搖磨豆機,動手將咖啡豆磨成細粉的過程,讓用餐留下更多趣味的回憶。
橫跨時空經典 沈壽官窯
陶藝職人_15代沈壽官
若想要認識薩摩燒的歷史,就一定要造訪美山的沈壽官窯。這裡除了保留美山唯二的傳統登窯、並典藏歷代當家的作品。除能夠欣賞薩摩燒的工藝突破,第15代沈壽官在工作室裝上大片玻璃,讓民眾可以直接觀看陶器的製作過程,將傳承自幕府時代的技術大方展示出來。
園內滿地的陶器碎片,以及保佑職人平安的雕像,在日常細節中展露日韓文化互融後相互影響的風景。作為薩摩燒的重要發源地,當地手作職人們每年都會共同舉辦「美山窯元祭り」,開放工房讓大眾參觀、體驗,讓屬於美山的傳統工藝被更多人看見,理解作品之美。