撰文－陳頤華｜翻譯－郭晴芳｜圖片提供－花井優太 、中里虎鉄

議題世代來臨

——疫後崛起的議題型雜誌，重新建構新日本意識

2020年日本在疫情衝擊下，社會開始檢討龐大的企業文化，僵化、反應慢，無法彈性應對隨時變化的局勢。期間遇上東京奧運、Me too運動，還有政府推動改善工作權益的《勞動方式改革關聯法》宣言，看來正在滾動巨型的社會齒輪，卻也迎來正反兩極的討論。支持與反對的聲浪，開始在社群上延燒，透過連署與街頭運動，萬人響應也逐步創造出爭取權益下的革命成果。疫後的日本彷彿動了起來，比起不願表態的上個世代，20至30代的年輕族群背負的社會包袱，已經不再沉重。破繭而出的日本，興起了一股議題風潮，不只出現在網路串聯，更走向實體世界，接連催生獨立刊物，重新建構溝通平臺，可感受日本意識的脈動。從關注地球的SDGs、未停的以阿戰爭人權問題，到新工作型態的推進，日本議題探究橫跨多種面向，其中又以結合商業與文化雜誌《tattva》、性別議題獨立雜誌《IWAKAN》所創造的激辯最為絢爛，透過跨文化的迥異思維，相互討論、理解，並共譜新的意識，日本非典型雜誌正在用紙本創造全新的日本革命。

這是一個虛擬與實體並肩作戰的時代，我們用社群串連起戰鬥、用紙本留下意識、用議題創造有討論空間的理想未來。

 

跨越思想的議題，值得被一再翻閱

——以哲學與藝文傳遞商業文化的價值

2021年春天，日本在疫情期間受到不小衝擊，整體社會氛圍瀰漫著「乗り遅れる」的批判，也就是「趕快上軌道！」、「不要太慢！」、「趕快進行！」的聲浪。

作為一名編輯，與其思考要搭上哪一班列車，才能走在正確的軌道上，不如放慢腳步仔細辨別方向，提供讓人能「停下來好好思考」的閱讀情報，或許更適合現在的時機。

 

1988年出生，以編輯能力為出發，擅長貼合社會脈絡，融入創意思維提出極具改變性的企劃。曾擔任太田出版發行的《Kettle》雜誌副主編，也同時是優異的廣告人，曾獲日經廣告獎類別優秀獎和每日廣告設計獎獎項，現為《tattva》雜誌總編輯。

 

讓富有哲學思維的商業雜誌，打破既定思維

就像書架上能翻閱超越時代的內容，文藝復興時期的《十日談》，與1947年卡繆《瘟疫》在新冠疫情時期又再次受到矚目，這些能創造永恆的經典，讓讀者在不同時代都能於書中發現新觀點，讓思維變成閱讀本質，也成為我設定《tattva》雜誌類似Mook1出版形式的初心。

在分眾時代，當商業、文化、電影、美食等內容，因社群建構的同溫層，讓人們關心的事物逐漸產生分化，被餵養著「只看我想看」的內容。但人類的思維並不是如此單一，我形容《tattva》是一種「擬態2」的閱讀型態，創造「像是商業雜誌」的刊物，其實裡頭包裹著哲學、文學、時尚、藝術等文化議題，就像是躲藏在樹林間的昆蟲，讓商業人士可以吸收藝文主題，也讓生活風格的讀者能接觸商管思維。作為資訊的匯集，閱讀應該具備「混雜」的能力，而橫跨商業與文化的《tattva》雜誌，

能讓看似不相關的人，彼此獲得對方的資訊，那就是紙本存在的力量了。

編輯的世界觀，是建構尚未出現的價值

曾擔任太田出版發行的文化雜誌《Kettle》副主編，我十分喜愛音樂、電影等藝文內容；即使後來跨足商業類型的刊物，我始終在做的都是「編輯」這份工作。與同時經營廣告領域的工作不同，我認為廣告或行銷是在努力說服消費者既有品牌的自身魅力；而編輯的工作，比起說明現有的事物，更應該替讀者建構尚未出現的世界觀。

如同唯美主義的愛爾蘭詩人王爾德所言：「藝術並非模仿生活，而是生活在模仿藝術。」當詩人說出「廢墟真美」的時候，大自然界的廢墟已經不是荒蕪，而是藝術。因此這個世界也可以是從藝術家、作家及編輯的角度出發，勾勒出世人所看不見的世界，以此定義我們的生活。

先有社會意識，才有讀者？

還是先有讀者，才產生了議題討論？

許多人對於《tattva》創造前所未見文化型商業內容感到新奇。究竟是先有這群對文化與商業共感興趣的既有讀者？還是我們創造了新的內容？前述我認為編輯要創造的世界，正是替讀者創造市場尚未存在的內容。

在疫情爆發的一年後，《tattva》創刊號以〈偷懶是件好事〉作為為切角，在面對工作「煩惱」的時，如何保持尊重與適應。後續探討包括「日式商業精神」是否還佔有世界優勢、「如果工作消失了」探究職業與工作身份的轉變；也從哲學、政治、建築、商業和藝術等多個角度探討職涯學習、工作與生活平衡，以至退休⋯⋯等面向。《tattva》雜誌名稱來自梵文中的「tattva」，意指「事物本質」，與日語中的「尊ぶ」（たっとぶ），意味著細心觀察事物，擷取兩者意思以實現共生與共為願景的雜誌。

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商業文化雜誌《tattva》

2021年4月創刊，從商業、藝術、科技、流行文化等不同視角的全新型態文化雜誌。面對無法立即得出答案的現實，以超過100頁的專題報導與超過60頁的連載內容，呈現多元化觀點，並透過跨領域思維的激盪，探討建構社會價值觀的各種議題。

 

以紙本攻佔全國書店，性別意識正在野火燃燒

——社會中的違和感，是革命的動力

當2020年日本出版市場中，唯一的同志商業雜誌《SAMSON》停刊後，書店裡就再也沒有同志雜誌了，一本都沒有。

在LGBTQ+意識如此匯聚與受到關注的時代裡，人們正在往前，但法律卻走得很慢，連帶整體社會的架構也未能追趕上改變，這對本身就是跨性別者之一的我來說，有高度的危機意識。

 

1996 年出生。編輯、作家，也是攝影師。與團隊創辦性別議題雜誌《IWAKAN》，並公開非二元性別之身份，監督與性少數相關的內容， 2022年從雜誌團隊獨立後，持續積極替性別倡議之權利發聲。

 


男女分明的書店陳列，正需要一本酷兒雜誌

在氾濫的網路世界中，所有的「意識」都必須靠自己搜尋。但雜誌不同，實體紙本是當你進入到書店時，可以偶然遇見的資訊。以日本書店雜誌區為例，架上粗略分為男性雜誌跟女性雜誌，但屬於跨性別的讀者，不屬於男性、也不屬於女性，那麼書店裡的性別分類，就成為我心中「哪裡怪怪」的一個癥結點，

我希望讓走進書店的人們（甚至是社會）理解：「看似不被認同的一群人，你的存在並不是孤獨的。」於是我想創造一個風景，在書店中能跨越性別，放一本能被認同的雜誌。因此在唯一的同志刊物消失後，我更加堅定性別議題的雜誌，必須存在。

議題正在發酵，紙本之於社群，更有力量

源自於成長過程中不愉快的性別框架，曾經讓我很孤單與痛苦。在接觸到西方的流行文化，以及關於性別解放的創作後，我開始自學創立部落格，將歐美文化以日文型態介紹給更多人認識。但某天，在網站公司關閉部落格平臺時，我突然意識到：「網路上的意識，不是永恆的。」一旦平臺消失，我的觀點彷彿不曾存在。

網路世代出生的我們，曾以為線上社群就是全部，但當平臺結束、社群型態轉移時，如何把2020這個時代的性別議題保留下來，就像我閱讀爭取性權利的前輩作品，見證那個世代的觀點、努力的軌跡，是這些「過往」才累積成「現在」。這是網路無法擷取的完整論述，這也是為什麼我認為，實體紙本所傳遞的議題會如此重要。

或許每個人在社會裡都有些「違和感」，讓「不舒服」成為思考的理由

挾帶「書店裡應該要有一本跨越男女分類壁壘的性別雜誌」的企圖心，我撰寫了企畫書向企業提案，《IWAKAN》就此誕生。我認為自己在社會裡常常存在著「不舒服」與「不適應」。就像是我和創刊團隊夥伴們私下的閒聊，最常出現的詞語就是：「啊，真的有種濃厚的違和感啊。」包括自己之於社會，也有社會看待他們（也就是酷兒2身份）的彼此不舒服感。

刻意以紙本攻佔全國書店，擴大討論圈，利用藝術、時尚、學術內容等視角，探索性別、性取向和二元性如何影響我們的日常生活，《IWAKAN》希望與世人們聊聊「我感受到的不適」。 當今社會中的違和感，都可能是未來的新常態，這也是《IWAKAN》試圖用幽默而嚴肅態度，讓人們接觸酷兒文化，並發起一場奪回自己故事的運動。雖然因工作屬性變動，在創刊第四期後離開了團隊，但在參與的前四期中，從「男女二元論」拋出第一個大哉問：「男人應該勇敢、積極主動、自信；女人應該謙虛、順從、害羞。」如此二元分立的社會，正是老派性別框架中最典型的「不舒服」。以此為延伸，在〈政自〉特輯中，我特別選用了「政治與自己」的結合字，這是我從小最關注的議題：「如何重新獲得個人權利」。在日本現今的政治中，尚未包容男女之外的性別職位或候選人，正影響了法律制度與決策過程。透過性別政治議題，我們必須捍衛自身權利，這也是「政治」和「個人」之間密不可分的原因。

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獨立雜誌《IWAKAN》（違和感）

2020年10月創刊，「IWAKAN」的漢字即為「違和感」。其概念是質疑世界上一切理所當然的事物，貼近對日常的違和感到不適的人們而創立的獨立雜誌。從性別、性行為和男女二元論議題出發，不只限定於 LGBTQ+ 群體，透過跨越性別意識的交流，創造對話。

 

欲觀看完整內容，請購買 第43期〈Taiwan ⟷ Japan 20代的我們〉(*ˇωˇ*人)